காலத்தில் நிலைக்கும் கானக்குயில்

தமிழ், தெலுங்கு, கன்னடம், மலையாளம் உள்ளிட்ட பல மொழிகளில் ஆயிரக்கணக்கான பாடல்களைப் பாடிய பழம்பெரும் பின்னணிப் பாடகி எஸ். ஜானகி, தனது 88வது வயதில் மறைந்தார். ஆறு தசாப்தங்களாக இந்தியத் திரையிசையில் உணர்வுகளுக்கு உயிர்கொடுத்த அவரது வாழ்க்கை, சாதனைகள் மற்றும் இசை மரபைப் பற்றிய விரிவான நினைவுக் கட்டுரை.

எஸ். ஜானகி: தலைமுறைகளின் உணர்வுகளுக்கு குரல் கொடுத்த இசைக்குயில்

இந்தியத் திரையிசையின் ஒப்பற்ற குரல்களில் ஒருவரான எஸ். ஜானகி, 2026 ஜூலை 11 அன்று மைசூருவில் காலமானார். அவருக்கு வயது 88. உடல்நலக் குறைவு காரணமாக மைசூரு அப்பல்லோ பிஜிஎஸ் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டிருந்த அவர், சிகிச்சையின்போது ஏற்பட்ட மாரடைப்புகளிலிருந்து மீளாமல் அன்று இரவு 7.30 மணிக்கு உயிரிழந்ததாக மருத்துவமனை தெரிவித்தது.

அவரது மறைவுச் செய்தியைப் பேத்தி அப்சரா வித்யுலா உறுதிப்படுத்தினார். அதனைத் தொடர்ந்து இந்தியத் திரையுலகினர், இசைக் கலைஞர்கள், அரசியல் தலைவர்கள் மற்றும் கோடிக்கணக்கான ரசிகர்கள் இரங்கல் தெரிவித்தனர். மைசூருவில் பொதுமக்களின் அஞ்சலிக்குப் பின்னர், முழு அரசு மரியாதையுடன் அவரது இறுதிச் சடங்கு நடைபெற்றது. தி இந்தியன் எக்ஸ்பிரஸ்

ஆந்திரத்தில் தொடங்கிய இசைப் பயணம்

எஸ். ஜானகியின் முழுப்பெயர் சிஸ்ட்லா ஜானகி. அவர் 1938 ஏப்ரல் 23 அன்று ஆந்திரப் பிரதேசத்தின் ரெபல்லே அருகிலுள்ள பள்ளப்பட்ட்லா கிராமத்தில் பிறந்தார். சிறு வயதிலேயே இசைத்திறனை வெளிப்படுத்திய அவர், நாதஸ்வரக் கலைஞர் கடவல்லி பைடி சுவாமியிடம் கர்நாடக இசைப் பயிற்சி பெற்றார்.

திரைப்படங்களில் பாட வேண்டும் என்ற கனவுடன் 1950களின் இறுதியில் சென்னைக்கு வந்தார். ஏ.வி.எம். ஸ்டுடியோவில் பணியாற்றத் தொடங்கிய அவர், 1957ஆம் ஆண்டு தெலுங்குத் திரைப்படமான எம்.எல்.ஏ. மூலம் பின்னணிப் பாடகியாக அறிமுகமானார்.

தமிழில் அவர் பாடிய “சிங்கார வேலனே தேவா” பாடல், அவரது குரலின் தனித்துவத்தைத் திரையுலகிற்கு வலுவாக அறிமுகப்படுத்தியது. நாதஸ்வர இசையுடன் போட்டிபோட்டு அவர் வெளிப்படுத்திய குரல் நுட்பம், இசை ரசிகர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது.

பல மொழிகளின் ஒரே குரல்

ஆறு தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக நீடித்த இசைப் பயணத்தில் தமிழ், தெலுங்கு, கன்னடம், மலையாளம், இந்தி, ஒடியா, துளு, உருது, வங்காளம், பஞ்சாபி, கொங்கணி உள்ளிட்ட பல மொழிகளில் எஸ். ஜானகி பாடியுள்ளார்.

அவர் பாடிய மொத்தப் பாடல்களின் எண்ணிக்கையில் ஆதாரங்களுக்கிடையே வேறுபாடு உள்ளது. பல செய்தி அறிக்கைகள் சுமார் 48,000 பாடல்கள் எனக் குறிப்பிடுகின்றன; சில ஆதாரங்கள் 40,000க்கும் அதிகமான பாடல்கள் எனப் பதிவு செய்கின்றன. திரைப்படப் பாடல்கள் மட்டுமின்றி தனிப்பாடல்கள், பக்திப் பாடல்கள், வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சிப் பதிவுகளும் இதில் அடங்கும்.

ஒரு மொழியின் சொற்களைப் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், அதன் உச்சரிப்பு, வட்டார வழக்கு மற்றும் உணர்வைத் துல்லியமாகப் புரிந்துகொண்டு வெளிப்படுத்தியதே அவரது சிறப்பு. அதனால் ஒவ்வொரு மொழியினரும் அவரைத் தங்கள் சொந்தப் பாடகியாகவே கொண்டாடினர்.

குரலில் வாழ்ந்த கதாபாத்திரங்கள்

எஸ். ஜானகியின் மிகப்பெரிய ஆற்றல் அவரது குரல் மாற்றுத் திறன். குழந்தையின் குரல், இளம்பெண்ணின் காதல், தாயின் தாலாட்டு, கிராமத்துப் பெண்ணின் இயல்பான பேச்சு, முதியவரின் குரல் மற்றும் நகைச்சுவை உணர்வு ஆகிய அனைத்தையும் பாடலுக்கேற்ப வெளிப்படுத்தக்கூடியவர்.

பாடலில் இடம்பெறும் கதாபாத்திரத்தின் வயது, மனநிலை மற்றும் சமூகப் பின்னணியை அவரது குரல் பிரதிபலித்தது. வெறும் சரியான ஸ்ருதியில் பாடுவது மட்டுமல்லாமல், அந்தக் கதாபாத்திரமாகவே மாறிப் பாடியதால் அவரது குரல் திரையில் தோன்றிய நடிகைகளுடன் இயல்பாகக் கலந்தது.

மகிழ்ச்சி, காதல், வெட்கம், ஏக்கம், பிரிவு, துயரம், குறும்பு மற்றும் தாய்மை ஆகிய உணர்வுகளுக்கிடையே மிக இயல்பாகச் செல்லும் அவரது குரல் வளமே அவரை ஒப்பற்ற கலைஞராக உருவாக்கியது.

தமிழ்த் திரையிசையில் அழியாத இடம்

தமிழில் எஸ். ஜானகி பாடிய பல பாடல்கள் தலைமுறைகளைக் கடந்து ஒலிக்கின்றன. அவற்றில்:

சிங்கார வேலனே தேவா
செந்தூரப்பூவே
அன்னக்கிளியே உன்னைத் தேடுதே
மச்சானைப் பார்த்தீங்களா
காற்றில் எந்தன் கீதம்
புத்தம் புதுக் காலை
சின்னச் சின்ன வண்ணக்குயில்
ஓஹோ மேகம் வந்ததோ
கண்ணன் வந்து பாடுகின்றான்
தென்பாண்டிச் சீமையிலே
சுந்தரி நீயும் சுந்தரன் ஞானும்
இஞ்சி இடுப்பழகி

போன்ற பாடல்கள் குறிப்பிடத்தக்கவை.

கிராமிய மணம் கொண்ட பாடல்களில் இயல்பான தமிழையும், நகர்ப்புறக் காதல் பாடல்களில் மென்மையான நவீன குரலையும், தாலாட்டுகளில் தாய்மையின் அரவணைப்பையும் வெளிப்படுத்தினார். ஒரே பாடகியின் குரல் இத்தனை மாறுபட்ட உலகங்களுக்கும் பொருந்தியது அவரது அபூர்வமான திறமைக்கு சான்றாகும்.

இளையராஜாவுடன் உருவான இசைச் சாதனைகள்

இசையமைப்பாளர் இளையராஜா–எஸ். ஜானகி கூட்டணி தமிழ்த் திரையிசையின் பொற்காலத்தை உருவாக்கிய கூட்டணிகளில் ஒன்றாகும். இளையராஜாவின் நுட்பமான மெட்டுகள், நாட்டுப்புற இசை, மேற்கத்திய இசையமைப்பு மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க இடைவெளிகளுக்கு ஜானகியின் குரல் இயல்பாகப் பொருந்தியது.

அன்னக்கிளி, 16 வயதினிலே, ஜானி, அலைகள் ஓய்வதில்லை, மௌன ராகம், நாயகன், வைதேகி காத்திருந்தாள், சிந்து பைரவி மற்றும் தேவர் மகன் போன்ற பல திரைப்படங்களில் உருவான பாடல்கள் இன்றும் ரசிகர்களால் கொண்டாடப்படுகின்றன.

இளையராஜாவின் மெட்டுகளில் மெல்லிய மூச்சொலி முதல் உயர்ந்த ஸ்தாயி வரை அவர் வெளிப்படுத்திய கட்டுப்பாடும் உணர்ச்சியும், அந்தப் பாடல்களை காலத்தால் அழியாதவையாக மாற்றின.

எஸ்.பி. பாலசுப்பிரமணியத்துடன் மறக்க முடியாத இணை

எஸ். ஜானகியும் எஸ்.பி. பாலசுப்பிரமணியமும் இணைந்து பாடிய இரட்டைப் பாடல்கள் தென்னிந்தியத் திரையிசையில் தனிப் பாரம்பரியத்தை உருவாக்கின. காதல், நகைச்சுவை, குடும்ப உணர்வு மற்றும் துயரம் எனப் பலவிதமான சூழ்நிலைகளில் இருவரின் குரல்களும் அற்புதமாக இணைந்தன.

திரையில் நடிகர்–நடிகையர் உரையாடுவது போன்ற இயல்பை இருவரும் பாடல்களில் உருவாக்கினர். ஒருவரின் குரல் வெளிப்பாட்டுக்கு மற்றவர் அளித்த பதிலும், சொற்களுக்கு இடையில் அவர்கள் உருவாக்கிய உணர்வுப் பரிமாற்றமும் இரட்டைப் பாடல்களைச் சிறிய நாடகங்களாக மாற்றின.

இளையராஜா, எம்.எஸ். விஸ்வநாதன், கே.வி. மகாதேவன், சங்கர்–கணேஷ், தேவா மற்றும் ஏ.ஆர். ரஹ்மான் உள்ளிட்ட பல தலைமுறை இசையமைப்பாளர்களுடனும் ஜானகி பணியாற்றினார்.

நான்கு தேசிய விருதுகள்

சிறந்த பின்னணிப் பாடகிக்கான தேசிய திரைப்பட விருதை எஸ். ஜானகி நான்கு முறை பெற்றார்:

“செந்தூரப்பூவே” – 16 வயதினிலே – தமிழ்
“எட்டுமானூர் அம்பலத்தில்” – ஒப்போல் – மலையாளம்
“வெண்ணெல்லோ கோதாரி அந்தம்” – சிதாரா – தெலுங்கு
“இஞ்சி இடுப்பழகி” – தேவர் மகன் – தமிழ்

இதுதவிர தமிழ்நாடு, ஆந்திரப் பிரதேசம், கேரளம், கர்நாடகம் மற்றும் ஒடிசா உள்ளிட்ட மாநில அரசுகளின் பல விருதுகளையும் வாழ்நாள் சாதனையாளர் விருதுகளையும் பெற்றார்.

அவரது கலைப்பணிக்காக மைசூரு பல்கலைக்கழகம் கௌரவ முனைவர் பட்டம் வழங்கியது. கர்நாடக ராஜ்யோத்சவ விருது உள்ளிட்ட பல முக்கிய மரியாதைகளும் அவருக்கு வழங்கப்பட்டன.

பத்ம பூஷண் விருதை மறுத்தவர்

2013ஆம் ஆண்டு மத்திய அரசு அறிவித்த பத்ம பூஷண் விருதை எஸ். ஜானகி ஏற்க மறுத்தார். தென்னிந்தியக் கலைஞர்களின் பங்களிப்பு தேசிய அளவில் உரிய காலத்தில் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை என்றும், தனது நீண்டகால இசைச் சேவைக்கு மிகவும் தாமதமாக இந்த விருது வழங்கப்படுவதாகவும் அவர் கருத்துத் தெரிவித்தார்.

அரசு விருதுகளைவிட ரசிகர்களின் அன்பே தனக்குப் பெரிய மரியாதை என்ற அவரது நிலைப்பாடு பரவலாகக் கவனம் பெற்றது.

இசையிலிருந்து ஓய்வு

சுமார் ஆறு தசாப்தங்கள் பாடிய எஸ். ஜானகி, 2016ஆம் ஆண்டு பின்னணிப் பாடல்களிலிருந்து ஓய்வு பெறுவதாக அறிவித்தார். மலையாளத் திரைப்படமான பத்து கல்பனகள் படத்திற்காகப் பாடிய “அம்மப்பூவினும்” என்ற தாலாட்டுப் பாடல் அவரது இறுதிப் பதிவாகக் கருதப்படுகிறது.

பின்னர் மேடை நிகழ்ச்சிகளிலிருந்தும் படிப்படியாக விலகி அமைதியான வாழ்க்கையை மேற்கொண்டார். அவரது இறுதிக் காலம் மைசூருவில் கழிந்தது.

கலை உலகின் அஞ்சலி

எஸ். ஜானகியின் மறைவுக்கு ரஜினிகாந்த், கமல்ஹாசன் உள்ளிட்ட திரையுலக முன்னணி கலைஞர்கள் இரங்கல் தெரிவித்தனர். பாடகி சின்மயி, ஜானகியின் குரல் குழந்தை, பெண் மற்றும் ஆண் குரலாகக்கூட மாறும் அபூர்வத் திறன் கொண்டதாக நினைவுகூர்ந்தார். ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ்

அவருக்கு வழங்கப்பட்ட அஞ்சலிகள் ஒரு பாடகியின் மறைவுக்கான இரங்கல் மட்டுமல்ல. பல தலைமுறைகளின் குழந்தைப் பருவம், காதல், குடும்பம் மற்றும் வாழ்க்கை நினைவுகளுடன் இணைந்திருந்த ஒரு குரலுக்கான விடைபெறலாக அமைந்தன.

என்றும் ஒலிக்கும் ஜானகி அம்மாவின் குரல்

எஸ். ஜானகியின் சிறப்பு பாடல்களின் எண்ணிக்கையில் மட்டும் இல்லை. ஒரு பாடலின் வரிகளுக்குள் மறைந்திருக்கும் உணர்வை அறிந்து, அதனைத் தனது குரல் வழியாக நேயரின் மனத்திற்கு எடுத்துச் சென்றதில்தான் அவரது மேன்மை உள்ளது.

திரைப்படங்களும் இசைத் தொழில்நுட்பமும் மாறிக்கொண்டே இருக்கலாம். ஆனால் குழந்தையைத் தூங்கவைக்கும் தாலாட்டிலும், காதலர்களின் நினைவிலும், கிராமத்து விழாவிலும், தனிமையான இரவிலும் எஸ். ஜானகியின் பாடல்கள் தொடர்ந்து ஒலிக்கும். உடல் மறைந்தாலும், உணர்வுகளின் மொழியாக மாறிய அவரது குரலுக்கு மறைவு இல்லை.